Горячая десятка самых интересных музыкальных VR-клипов

После того как Facebook и YouTube объявили о том, что на их платформах теперь поддерживается видео в 360°, стремительно стало нарастать количество пользователей, размещающих ролики, в которых в той или иной степени присутствует VR-контент. Поэтому нет ничего удивительного в том, что вслед за массами музыкальная культура тоже  активно начала экспериментировать с VR для создания 360-градусных музыкальных клипов.

За прошедший год на YouTube было размещено много подобных роликов - от простых клипов, снятых на пользователькие камеры, до профессиональных танцевальных голограммам. Ниже - горячая десятка самых интересных музыкальных клипов в сфере виртуальной реальности.

1. Fort Minor – Welcome

Майк Шинода, мульти-инструменталист и продюсер рок-группы Linkin Park в сольном проекте Fort Minor строит карьеру хип-хоп исполнителя. Совместно со студией виртуальной реальности Creative музыкант записал 360° видео для песни Welcome.

2. Avicii – Waiting For Love

Выпущенный год назад, клип Waiting For Love шведского исполнителя Авичи (Avicii) является одним из самых популярных 360° музыкальных видео на сегодняшний день. Центральное положение в ролике занимают двери в 270° и комплект телевизионных экранов, занимающих оставшиеся 90°. Это создает у зрителей иллюзию, будто они сидят и смотрят видео с участием опытных танцоров. Еще одним интересным решением в музыкальном клипе стоит признать цветовые эффекты: различные оттенки и комбинации цветов исчезают и появляются в такт музыкальной теме.

3. Björk – Stonemilker

Исландская певица Бьорк записала 360° музыкальное видео на одну из самых популярных композиций своего последнего альбома Vulnicura Stonemilker. Клип был снят на умопомрачительно красивом пляже в Исландии.

4. Run the Jewels – Crown

В мае прошлого года группа Run the Jewels выпустила 360° клип. Видео снято на полностью черном фоне с использованием наслаивающихся визуальных эффектов, изображающих природную стихию. Простота решения в видео способствует максимальному сосредоточению зрителей на тексте и значении песни.

5. FOALS – Mountain At My Gates

Музыкальное видео начинается как картина, которая постепенно втягивает в себя зрителей. Чтобы сосредоточить внимание зрителей исключительно на исполнителях, панорамное видео сделано так, чтобы в любой точке изображения участники FOALS были в кадре (принцип POI - point of interest). 

6. Redfoo – Booty Man

Съемочная группа, безусловно, приложила много усилий для создания этого музыкального клипа. В видео используется специальная визуальная тактика, позволяющая удерживать внимание зрителей в любой точке изображения, а также представлен интересный трюк с использованием зеркал, создающих оптические иллюзии. Где-то в середине ролика вокалист Стэфан Кэндал Горди начинает вращаться на большой платформе месте с реквизитом и танцорами. Это позволяет зрителям комфортно наблюдать за происходящим на экране, не выпуская участников действа из поля зрения.

7. Seven – No

Этот клип швейцарского музыканта состоит из трех разных сцен. Каждая отличается по содержанию, но все они имеют общий - геометрический - стиль и мягкое освещение. Объединенные между собой, три сцены дают музыканту большую свободу в реализации идей и позволяют играть с освещением.

8. Dawn Richard – Not Above That

Работа студии из Лос-Анджелеса, VR Playhouse отменно демонстрирует бесконечные возможности создания визуальных эффектов в 360° клипах. Видео являет собой наглядный пример того, как компьютерная графика, музыка и кино прекрасно могут сосуществовать друг с другом. Находясь внутри космической станции, пользователи наблюдают за пением голограммной головы, танцорами, черными дырами и другими объектами.

9. Muse – Revolt

Музыкальная группа Muse сняла свое 360-градусное видео на композицию из последнего альбома Drones. Благодаря творческому использованию воздушного беспилотника POVs, видео захватывает мрачной атмосферой будущего, где человечество борется с киборгами.

10. Moses Sumney

Многие артисты в своих 360° клипах используют саморепликации для появления в каждом направлении панорамного ролика. Moses Sumney использовали такой же подход, но добавили небольшие изменения в стиль: музыканты совместили на сцене звуки автомобилей с собственными голосами, и в итоге получилась интересная и запоминающаяся мелодия.