20 000 профессионалов proAV > 1500 компаний > 570 городов > 6 стран ближнего зарубежья > 1 сообщество
Присоединяйтесь!
12 февраля в Москве, в Центре дизайна ARTPLAY открылись две мультимедийные выставки: «Великие модернисты» и «От Моне до Сезанна. Французские импрессионисты».
Старт двух смотров стал началом новой эры в возможностях демонстрации произведений искусства в современных российских галереях. Во-первых, открытие двух выставок одновременно ознаменовало открытие самой большой в России мультимедийной выставочной площадки. А, во-вторых, - и это, безусловно, является кульминацией всех событий – организаторы выставки «Великие модернисты» показали, что теперь контент для подобного рода показов могут на сто процентов создавать и в России.
В прошлом году жители столицы уже смогли посмотреть аналогичную мультимедийную выставку – здесь же, в ARTPLAY показывали «Ожившие полотна» Винсента Ван Гога. Причем название буквально отражало происходящее в выставочном пространстве: картины художника, проецируемые на огромные экраны под внушительное музыкальное сопровождение, оживали с помощью современных технологий – воды реки текли под мостом Ланглуа в Арле, тревожные стаи воронов кружили над пшеничным полем в Овер-сюр-Уаз. Эффект достигался благодаря сшивке изображений, проецируемых с нескольких проекторов, и специально разработанного 3D-контента. Что объединяло прошлогоднего Ван Гога с нынешними импрессионистами – это то, что оба проекта полностью «коробочные», купленные у зарубежных партнеров и уже обкатанные где-то.
В то время как «Великие модернисты» - чисто российское детище. Сергей Десятов, руководитель Центра дизайна ARTPLAY рассказывает:
Мысль о том, что технологические возможности позволяют художественно осмыслить какие-то хрестоматийные образы, лежит на поверхности. Это делают многие по всему миру. Ведь у человека есть не только фронтальное зрение, но и периферическое. Человеку свойственно двигаться, а не сидеть на месте. Поэтому, мне кажется, что сочетание картинок, меняющихся вокруг человека и заставляющих его перемещать акценты своего внимания, делают его, по сути соавтором, происходящего. Выставка «Французские импрессионисты» - это франшиза, где куплено все – от оборудования (проекторов Optoma – прим. ред.) до контента, а «Великих модернистов» мы делали сами, набивая себе много шишек. В основе лежит та же мультимедийная технология, но работа и с контентом, и с техникой построена совершенно по-иному. Если здесь, на выставке «Французские импрессионисты» каждый экран отдельный, то на «Великих модернистах» изображения проецируются с помощью сшивки (в выставке задействовано порядка 30 проекторов Sony – прим. ред). Да, это сложно, мучительно в настройке, зато позволяет создать 30 метров единого изображения с – фактически – 3D-эффектами без очков, достигаемыми при помощи экранов, «сшитых» под углом. Работа над контентом – это 6 месяцев труда целой команды, который был изготовлен в пяти или шести специальных программах. Картины Кандинского и Малевича мы вначале полностью перевели в 3D-графику, то есть, построили модель мира, который они изобразили, а потом стали их «двигать» - мир «полетел». Соответственно, начало было в 3D, потом была обработка графическими программами, а потом – рендеринг для создания видеоролика. Ряд изображений в хорошем качестве нам предоставили музеи, которые выступают за популяризацию произведений искусства из их коллекций.
Выставка "Великие модернисты" реализована компанией INTmedia. Техническим консультантом и поставщиком оборудования выступила компания Auvix.
|