Гигансткие голограммы, сделанные на 3-х экрана и 4-х Panasonic RZ31K

Главным украшением очередного шоу шведского музыканта Эрик Придза, собравшего недавно в лондонском парке Виктория более 15 000 зрителей, вновь стали гигантские голограммы, созданные при помощи Holo-Gauze. Шоу EPIC 3.0, показанное в 2014 году в Мэдисон-сквер-гарден, было одним из первых событий, в которых нашло применение это необычное трехмерное решение, поэтому в новом мероприятии, получившем название EPIC 5.0, видеохудожники постарались превзойти свои предыдущие достижения.

За техническую организацию выступления отвечала компания Realtime Environment Systems (RES), уже более девяти лет сотрудничающая с Придзом, визуальные же эффекты со времен первого EPIC создает Лиам Томашевски. По словам продакшн-менеджера RES, Марка Калверта:

Ключ к созданию чего-то действительно нового в наше время — это использование новейших технологий. Чтобы сделать ультрасовременное шоу, необходимо задействовать самые передовые технические решения, в противном случае это сделает кто-то до вас

Для создания видеошоу использовались три различных дисплея. Первый, V-образный, состоящий из 2304x576 светодиодных пикселей, был размещен за музыкантом, а второй, также V-образный, но с более широким просветом между светодиодами, установили перед ним. С их помощью вокруг артиста формировалось кубическое пространство, в котором демонстрировалась анимация, но при этом самого Придза через нее было видно. Третий дисплей размером 20х9 метров, изготовленный из специального сетчатого материала, делающего его прозрачным, затягивал всю переднюю часть сцены. Контент на него транслировался при помощи четырех лазерных проекторов Panasonic RZ31K, мощностью 30 000 люмен каждый.

Калверт говорит:

Ночью экран становится практически невидимым, поэтому, когда вы проецируете на него изображение, видно только саму картинку. Это создает то, что люди называют голограммой, хотя технически это скорее голографическая иллюзия

На подготовку анимации у Лиама Томашевски ушло около 18 недель. По сюжету, были задействованы вращающийся спутник, который показывает Землю, отражающуюся в его солнечной батарее, космонавта, облака и гигантский логотип мыши, связанный с одним из псевдонимов Притза, Cirez D. Видеохудожник говорит:

Я как бы вижу определенные вещи, когда слушаю музыку, и пытаюсь передать это в визуальной форме. Единственное правило — избегать того, что уже использовалось в шоу прежде

По его мнению, лучший эффект достигается при проецировании медленно двигающихся объектов. Таким образом, глаз успевает лучше сфокусироваться на картинке. Длительное время занял и рендеринг. Для просчета некоторых голограмм, созданных с разрешением 4K и частотой 50 кадров в секунду, потребовалось около недели.

Имея три разных плана, Томашевски может играть с глубиной, хотя это и имеет ряд технических ограничений. Чтобы хорошо работать вместе, все должно быть тщательно сбалансировано. Например, слишком яркое освещение задней стены может разрушить голографическую иллюзию. Одним из наиболее интересных моментов является то, что все это исполнено вживую. Конечно, анимация и различные световые эффекты были запрограммированы предварительно, но команда точно не знает в каком порядке будут играть заготовленные артистом композиции. Многие мероприятия такого масштаба для достижения максимальной синхронности используют привязку к таймкоду, но Придз настоял на том, чтобы иметь возможность в реальном времени произвольно менять музыкальную составляющую.

Во время шоу Томашевски совместно с художником по свету Росом Чапллом и художником по лазерам Марком Натом управляют всеми процессами со своих консолей, как музыканты играют на электронных инструментах в группе. Томашевски комментирует свой подход к работе:

И хотя для полноценной синхронизации требуется не так много действий, мы должны внимательно следить за тем, что происходит, органично дополняя друг друга, прямо как футбольная команда

Читайте нас в Telegram